Este viernes tuvimos en entrevista a la artista – en todo el sentido de la palabra – Cristina Santander. Formada en el instituto de Bellas Artes para posteriormente continuar sus estudios en Paris en pintura y danza, Santander es hoy una creadora prolífica que se expresa en todos los ámbitos posibles: desde la pintura pasando por la danza, la actuación y el grabado.
Actualmente su muestra “Sueños y Genios” se encuentra expuesta en el Museo Larreta en donde se hace un repaso por las distintas técnicas que ha utilizado en su obra, tales como acuarela, acrílico o grabado.
Segmento de cámara: http://youtu.be/aJhZ45Gzel8
Segmento de tango: http://youtu.be/4cIBPLKfs_w
miércoles, 9 de octubre de 2013
martes, 8 de octubre de 2013
Programa del 27/09/13
Este viernes tuvimos en nuestros estudios
al escritor, poeta y artista plástico Carlos Penelas, quien desde una postura
realista ganada por años de experiencia en diversas artes nos puso al tanto sobre
esa mordaz perspectiva del mundo actual desde diferentes enfoques.
Nacido en el seno de una familia de
artistas e intelectuales, Penelas tuvo una formación clásica rodeado de cultura
y un ávido interés por todas las expresiones artísticas disponibles.
Puso sobre la mesa temas centrales como
el papel de los artistas en el mundo de hoy, la paulatina desaparición del
oficio de librero, aquel que realmente sentía pasión por su quehacer. Esta
especie de muerte aqueja también al teatro, la pintura y el cine, entre otros.
Mención aparte merece el interesante
enfoque sobre el poco interés de la juventud con respecto a todo lo relacionado
con aquello que nos lleva a la “demora” del arte. Toda expresión artística
implica una pausa, un detener el tiempo cronológico para ajustarse al tiempo
del arte y así lograr escucharlo, descifrarlo. Sin embargo, eso se ha ido
perdiendo con la expansión de la tecnología para transformar el interés en mera
distracción. Buscamos constantemente ser distraídos de la realidad sin que sea
necesario reflexionar en lo más mínimo sobre lo que se nos pone enfrente.
Segmento de cámara: PASTORETA YCHEPE FLAUTA (Anónimo) Archivo Musical de Chiquitos - Bolivia
Segmento de tango: Tango y origen - Pedro Chemes
jueves, 26 de septiembre de 2013
PREMIO RAÍCES 2013 - 22/09/13
PREMIO RAÍCES 2013
Mejor Programa Artístico Cultural
Mejor labor periodística: Maite Paladini
Nos entrego la distinción el Sr. Osvaldo Napo, periodista, Director radial y Embajador de la Paz
Programa del 20/09/13
Este viernes el eclecticismo que
caracteriza a Colores Primarios se hizo aun más diverso al llevar a nuestros
oyentes desde los acordes del prodigioso Bernardo Baraj, hasta los clásicos
tangos característicos del Río de la Plata pasando por las propuestas que serán
traídas desde tierras formoseñas hasta el excelso arte de Gloria Polo.
El saxofonista Bernardo Baraj se
encuentra trabajando como parte del nuevo espectáculo que presentará Charly
García en el Teatro Colón dentro de unas semanas. Además planea presentarse en
una faceta poco conocida: la de cantante y pianista en un nuevo show próximo a
estrenarse.
El intercambio regional que nuestros
conductores ha logrado con la delegada formoseña de Bellas Artes Gloria Polo
pisará fuerte en la galería Raíces Americanas en los meses venideros: se
presentarán ocho jóvenes artistas de esas tierras para mostrar al público a
través de su arte ese otro mundo que se descubre en la mítica Formosa.
Habrá además un espacio enteramente
dedicado al arte wichi y toba, entre otros, en donde se buscará el intercambio
cultural y la expansión del mercado de las artesanías correspondientes a
nuestros grupos étnicos.
Segmento de camara: Cantigas de Alfonso el Sabiohttp://www.youtube.com/watch?v=dVKLo9YepUg&feature=share&list=PL3464ABCB8FA37703
Segmento de tango: Carlos Gardel http://youtu.be/hjrPDulwEcY
lunes, 16 de septiembre de 2013
Programa 13/09/13
Este viernes tuvimos como invitado al
dibujante Jorge Tapia, quien también se desempeña como integrante de la
Academia Nacional de Bellas Artes.
Tapia define el dibujo como la disciplina
proveedora de todas las otras artes, ya que es la base fundamental para su desarrollo. Lo
considera como la técnica más analítica, pura y menos experimental y,
posiblemente, la primera que surgió de la creación humana.
Los materiales empleados se han mantenido
dentro de la misma línea, aunque encontramos algunas variantes dentro de lo
experimental como es el caso del dibujo con pólvora quemada.
Encuentra a las nuevas generaciones como
artistas que mantienen la pureza y seriedad de la disciplina con una excelente
formación tanto intelectual como práctica.
En lo referente a los fundamentos y bases
de la Academia, nuestro invitado destaca la búsqueda constante de preservación
de las grandes obras así como la protección de nuestro legado histórico a nivel
artístico y cultural. Además, ha surgido un interés notable por llevar la
academia a “la calle” a través de seminarios, conferencias y distintos talleres
abiertos al público.
SEGMENTO DE CÁMARA: http://youtu.be/9WSocbpS6hg
lunes, 9 de septiembre de 2013
Programa 06/09/13
Este viernes Colores Primarios anunció la
inauguración de la muestra “Entre la magia y el Logos: el símbolo.” de la
artista plástica Marina Frascara, la cual se está exponiendo en la galería de
arte Raíces Americanas.
Presentando dos series totalmente
diferentes pero unidas por un trasfondo de estilo y concepción única del mundo,
dicha muestra se halla distribuida en dos pisos distintos de la galería: el
primero consta de obras llenas de los más vivos colores, los cuales dan cuenta
del poder de lo femenino aunado con la intuición y los cuatro elementos.
Mujeres de cabellos infinitos que nacen del punto neurálgico de la ratio pero apuntan a lo inconmensurable
de lo divino, de lo celestial. Mujeres que son sibilas, sirenas o sacerdotisas
y muestran al que las mira lo inefable de la intuición femenina.
La segunda serie consta de obras
realizadas con una técnica muy particular, utilizando brea, que juega con luces
y sombras, que utiliza el blanco del fondo para lograr formas únicas y
conmovedoras.
En nuestra sección de tango, tuvimos en
entrevista telefónica a Ricardo Merculan, cantante de tango y parte de la
agrupación Partulán. Conformado por tres integrantes apasionados por éste
genero tan nuestro, decidieron hacer del tango una suerte de arte itinerante el
cual gracias a su sencillez, pero no por eso menos profunda manera de
interpretarlo, con sólo dos guitarras y una voz, lograron transformarlo en un
espectáculo único que devuelve al tango sus raíces originales.
Con un repertorio enfocado en la década
del ’30 que incluye clásicos y temas poco conocidos, esta agrupación demuestra
que las nuevas generaciones pueden retomar el núcleo mismo del genero y jugar
con distintos matices sin que ello implique banalizarlo.
SEGMENTO DE CÁMARA: http://youtu.be/aJhZ45Gzel8
Entre los años 1782 y 1785 Baltasar Jaime Martínez Compañón —obispo de Trujillo en el Virreinato del Perú— hizo un largo viaje para conocer la región que tenía a su cargo. Producto de este viaje son la serie de más de mil 400 ilustraciones que Martínez Compañón enviara al rey de España .
Estas imágenes, que están actualmente en la biblioteca del Palacio Real de Madrid, se conocen hoy como el Códice Martínez Compañón.
Las partituras del Códice Martinez Compañón plasmaron piezas populares de la época, de las que hoy hay escasos ejemplos, y en sus ilustraciones encontramos un antecedente lejano de las actuales danzas con pañuelos del continente.
Una de estas partituras correspondía a la cachua "La Despedida de Guamachuco"
Estas imágenes, que están actualmente en la biblioteca del Palacio Real de Madrid, se conocen hoy como el Códice Martínez Compañón.
Las partituras del Códice Martinez Compañón plasmaron piezas populares de la época, de las que hoy hay escasos ejemplos, y en sus ilustraciones encontramos un antecedente lejano de las actuales danzas con pañuelos del continente.
Una de estas partituras correspondía a la cachua "La Despedida de Guamachuco"
Programa del 30/08/13
Este viernes recibimos en nuestros
estudios al artista plástico José Anzalena, quien entre anécdotas y relatos nos
puso al tanto sobre su visión del arte contemporáneo y la forma en la que
practica la pintura y el dibujo.
Todo arte es un lenguaje que tiene sus
propias variantes, tiene la posibilidad de transmitir infinidad de emociones,
pensamientos o verdades. Anzalena, siempre con el dibujo como base, busca a
critica y el diálogo con el espectador a través de sus obras, las cuales
generan desde las criticas más férreas hasta los más grandes reconocimientos.
Con una muy interesante postura sobre el
mundo que le rodea, mira la realidad desde una perspectiva profunda que se
evidencia en cada uno de sus trabajos. El contacto con el pasado de aquello que
lo inspira tiñe su obra de veracidad mezclada con pinceladas del ayer.
Segmento de cámara: Antonio Vivaldi
Segmento de tango: Rubén Juarez
Programa del 23/08/13
Este jueves nos comunicamos en vía
telefónica con nuestro conductor Pablo Duarte, quien se encuentra en la hermosa
provincia de Formosa, lugar hasta donde ha llegado el arte del maestro Duarte
en una muestra de pinturas llevada a cabo en el Instituto de Arte Oscar Alberto
Albertazi.
Junto a Pablo tuvimos en entrevista
telefónica a Lilian -- , artista plástica y directora de la Fundación Gran
Chaco. Lilian nos puso al tanto sobre las diversas actividades realizadas por
esta organización, la cual se encarga de contribuir al mejoramiento de la
calidad de vida, la conscientizacion sobre el manejo de la producción de
artesanías locales educando a más de 1200 mujeres de diferentes comunidades
indígenas.
La capacitación a través de los años de
estas artesanas les ha brindado una nueva esperanza abriéndoles el panorama
tanto a nivel educativo como cultural, mejorando sus productos sin mermar la
calidad ni atentar contra los procesos originales al momento de producirlos.
Además, el proyecto “El futuro está en el monte” ha implementado las
plantaciones de algarrobo, logrando la expansión del mercado y nuevos puestos
de trabajo.
El secretario de cultura, Freddy Jara,
habló sobre los distintos planes culturales que hay en la provincia, la fuerte
impronta humanitaria y el arduo trabajo que se realiza en la provincia para
alcanzar el empoderamiento de las comunidades autóctonas.
Segmento de cámara: http://youtu.be/XwO6JImvc6EFragmento de la Sonata en trío (Anónimo, S. XVIII) - "Archivo Musical de Chiquitos" (AMCh), Bolivia. (Dos violines y bajo continuo). Intérpretes: Ensemble Elyma - Capilla Cisplatina - Ensamble Luis Berger. (Director: Gabriel Garrido).
"El llamado Barroco Misional, es el repertorio que se interpretaba en los siglos XVII y XVIII en las antiguas reducciones jesuíticas que se extendían por Argentina, Brasil, Paraguay y Bolivia.
Segmento de tango: http://youtu.be/qKIko5WqROA
Cuando daban las 14:30 del sábado 27 de agosto de 1994, "El Polaco" calló para siempre su voz. Un diario comento entonces: "Se fue el último gran cantor del tango".
"Sería una simplicidad imperdonable
afirmar que Goyeneche fue sólo un buen cantor. Inauguró todo un cosmos
tanguístico al fabricar climas con voz y gestos en cada uno de sus tangos, como
si se tratara de un decorado añadido y preciso" escribió Jorge Göttling a su muerte.
Programa del 16/08/13
Este
viernes tuvimos como artista central de nuestro programa al icónico Xul Solar,
cuyas obras se están exponiendo en la Bienal de Venecia. Revisar a los grandes
maestros de las artes ayuda a comprender el presente y a apreciar desde una perspectiva diferente esas obras que
han quedado selladas en la identidad de nuestro pueblo.
Solar, cuyo recorrido tanto vital como artístico fue más allá del canon de la época, emigró a Europa durante su juventud haciendo camino por los más diversos lugares: Londres, Munich y Venecia fueron sólo algunos de ellos.
Experiencias que atravesaron al ser humano para después ser plasmadas en las más prolíficas piezas: desde su tan conocida obra plástica, pasando por la literatura y el teatro; Xul Solar supo explotar y explorar todas y cada una de las sensaciones que lo movilizaron.
No es casual, entonces, que hoy su trabajo sea tomado como referente tanto nacional como internacionalmente
Solar, cuyo recorrido tanto vital como artístico fue más allá del canon de la época, emigró a Europa durante su juventud haciendo camino por los más diversos lugares: Londres, Munich y Venecia fueron sólo algunos de ellos.
Experiencias que atravesaron al ser humano para después ser plasmadas en las más prolíficas piezas: desde su tan conocida obra plástica, pasando por la literatura y el teatro; Xul Solar supo explotar y explorar todas y cada una de las sensaciones que lo movilizaron.
No es casual, entonces, que hoy su trabajo sea tomado como referente tanto nacional como internacionalmente
Roberto "Polaco" Goyeneche " De Barro" de S. Piana y H. Manzi http://youtu.be/Hui8SPxir8w
La Spagna - Danza Alta de Francisco de La Torre (1460-1504) http://youtu.be/Nk8qJuba1y4
miércoles, 14 de agosto de 2013
PROGRAMA 09/08/2013
Nos visitó el músico y compositor Claudio Riva, quien está presentando su ultimo disco "Respiro".
Riva, en una constante búsqueda de la diversidad dentro de este arte, logra transformar la atmósfera del oyente a través de piezas que transmiten una pasión casi innata por lo que hace. Acompañado de instrumentos que resultan particulares para el genero como son el clarinete o el saxo soprano, éste compositor parte de lo emocional para cada una de sus creaciones obteniendo pequeñas joyas para los sentidos.
Riva, en una constante búsqueda de la diversidad dentro de este arte, logra transformar la atmósfera del oyente a través de piezas que transmiten una pasión casi innata por lo que hace. Acompañado de instrumentos que resultan particulares para el genero como son el clarinete o el saxo soprano, éste compositor parte de lo emocional para cada una de sus creaciones obteniendo pequeñas joyas para los sentidos.
PROGRAMA 02/08/2013
Este viernes tuvimos la oportunidad de recibir al artista plástico Hugo Urlache, quien invitó a nuestros oyentes a formar parte de la muestra realizada el sábado 03 en la plazoleta Miguel Obligado, en donde artistas y visitantes podrían interactuar mientras los pintores realizaban obras en vivo.
Urlache, disntinguido retratista, comentó con nosotros su visión acerca del propio arte y la forma de encarar una obra. Siguiendo la vertiente realista, cuida la relación figura-realidad así como los diversos valores tonales. Se hará una muestra individual de este pintor del 15 al 31 de agosto en la galería Guijuana de Arte en donde ofrecerá tres seminarios con diferentes temáticas relacionadas a la disciplina.
guijuanadearte@gmail.com / Anchorena 914 (CABA)
Urlache, disntinguido retratista, comentó con nosotros su visión acerca del propio arte y la forma de encarar una obra. Siguiendo la vertiente realista, cuida la relación figura-realidad así como los diversos valores tonales. Se hará una muestra individual de este pintor del 15 al 31 de agosto en la galería Guijuana de Arte en donde ofrecerá tres seminarios con diferentes temáticas relacionadas a la disciplina.
guijuanadearte@gmail.com / Anchorena 914 (CABA)
PROGRAMA 26/07/2013
Este viernes la artista plástica Marina Cursi visitó nuestros estudios. Actualmente expone en el Museo Arte de Tolima, Colombia, la serie " Detrás del circulo polar II", el conjunto de obras realizada por Curci posteriores a su viaje por la Antártida. En un juego de luz y sombras, Marina lleva al espectador a un espacio que difiere del lugar común que suele tenerse sobre esas tierras. Los colores transmiten esa potencia de vida que anida en el núcleo profundo del paisaje helado pero desbordante de vitalidad.
PROGRAMA 19/07/2013
PROGRAMA 12/07/2013
Este viernes estuvo en nuestros estudios la artista plástica, curadora y jurado de distintas disciplinas de concursos de arte, Florencia Salas.
Su presencia ayudó a los oyentes a dar un giro en cuanto al lugar que ocupa el artista cuando éste debe calificar la obra de otro. ¿Cuánto hay de subjetividad en esa opinión?.
Salas, mujer de gran trayectoria como curadora y como artista, nos demuestra que es posible ocupar ambos lados del espectro sin olvidar que toda obra tiene algo que transmitirle al espectador sin necesidad de entrar en cuestiones personales. Se trata de despojar la mirada de todo aquello que pueda contaminar la apreciación objetiva de la pieza a analizar.
Segmento de tango: http://www.youtube.com/watch?v=TwzURTHDkbo
Nuestro homenaje a Anibal Troilo - Día Nacional del bandoneon en el aniversario de su natalicio(11 de julio)
Su presencia ayudó a los oyentes a dar un giro en cuanto al lugar que ocupa el artista cuando éste debe calificar la obra de otro. ¿Cuánto hay de subjetividad en esa opinión?.
Salas, mujer de gran trayectoria como curadora y como artista, nos demuestra que es posible ocupar ambos lados del espectro sin olvidar que toda obra tiene algo que transmitirle al espectador sin necesidad de entrar en cuestiones personales. Se trata de despojar la mirada de todo aquello que pueda contaminar la apreciación objetiva de la pieza a analizar.
Segmento de tango: http://www.youtube.com/watch?v=TwzURTHDkbo
Nuestro homenaje a Anibal Troilo - Día Nacional del bandoneon en el aniversario de su natalicio(11 de julio)
PROGRAMA 05/07/2013
Nos visitaron la escultora Erica Dekerki y la dibujante Adriana Bonanni.
La oportunidad de escuchar a múltiples voces consagradas de su respectivas disciplinas ayudó a teñir de diferentes tonos los temas abordados por nuestros locutores: la percepción del arte, la propia obra y la disciplina a nivel internacional fueron sólo algunos de los puntos que se trataron. Tanto Adriana como Erica coinciden en la concepción del arte como un oficio que requiere de demora y dedicación, cada pieza es un reflejo del mundo interno de la artista que transmuta en la mirada del otro; partiendo de la mano del creador para después encarnar vida propia.
Segmento de cámara: G. Verdi
Segmento de tango: A. Piazzolla
La oportunidad de escuchar a múltiples voces consagradas de su respectivas disciplinas ayudó a teñir de diferentes tonos los temas abordados por nuestros locutores: la percepción del arte, la propia obra y la disciplina a nivel internacional fueron sólo algunos de los puntos que se trataron. Tanto Adriana como Erica coinciden en la concepción del arte como un oficio que requiere de demora y dedicación, cada pieza es un reflejo del mundo interno de la artista que transmuta en la mirada del otro; partiendo de la mano del creador para después encarnar vida propia.
Segmento de cámara: G. Verdi
Segmento de tango: A. Piazzolla
PROGRAMA 28/06/2013
Nos visito la artista plástica Sara Diciero. Mujer de personalidad única y sonrisa imborrable, nos hizo participes de su mundo artístico. El trabajo de Diciero refleja una calidez que resulta avasalladora y sensible a la vez, a través de técnicas propias como las texturas visuales y una paleta de colores que muta desde los tierras más vibrantes hasta azules y verdes siempre manteniendo la línea tan personal que los define.
Esta pintura demuestra que dentro de su rubro una obra puede salirse por completo de los cánones figurativos y seguir transmitiendo un sinfín de emociones e interpretaciones. Enfrentarse a la producción de Diciero es abrir las fuentes del ser no ya desde lo racional sino desde el núcleo mismo del corazón humano.
Esta pintura demuestra que dentro de su rubro una obra puede salirse por completo de los cánones figurativos y seguir transmitiendo un sinfín de emociones e interpretaciones. Enfrentarse a la producción de Diciero es abrir las fuentes del ser no ya desde lo racional sino desde el núcleo mismo del corazón humano.
lunes, 12 de agosto de 2013
PROGRAMA 14/06/2013
Tuvimos el agrado de recibir a la Lic. Paula Potonizoni del Museo Lucy Mattos, quien compartió con nosotros la exelente noticia de que la exposición " La metáfora del color" con obras del gran pintor Joan Miró se extendera hasta el 30 de junio. Poco nos preguntamos sobre la percepción que puede tener un niño acerca del arte. Sin embargo, la forma de mirar que se tiene a tan corta edad suele estar desprovista de prejuicios y cuestiones subbjetivas. Su capacidad de percepción y sensibilidad frente a las obras supera con creces a la de los adultos, pues el corazón se encuentra más abierto a los estímulos sensoriales.
Paula contó su experiencia como guía de diferentes grupos escolares y todo el aprendizaje que se puede recibir desde los más pequeños. Bien lo dijó Miró: " me llevó toda la vida volver a dibujar como un niño".
Segmento de tango: Edmundo rivero wwhttp://www.youtube.com/watch?v=SkXyebj4-ww
Segmento de cámara: Tomaso Albinoni www.youtube.com/watch?v=7m2e19pV9tQwww.youtube.com/watch?v=7m2e19pV9tQ
Paula contó su experiencia como guía de diferentes grupos escolares y todo el aprendizaje que se puede recibir desde los más pequeños. Bien lo dijó Miró: " me llevó toda la vida volver a dibujar como un niño".
Segmento de tango: Edmundo rivero wwhttp://www.youtube.com/watch?v=SkXyebj4-ww
Segmento de cámara: Tomaso Albinoni www.youtube.com/watch?v=7m2e19pV9tQwww.youtube.com/watch?v=7m2e19pV9tQ
viernes, 2 de agosto de 2013
PROGRAMA 07/06/2013
La artista plástica Alicia Besada compartió con nosotros su visión sobre el arte contemporáneo y todo aquello que se genera a través de la mirada del espectador cuando se encuentra frente a una obra de arte.
La figura como base del trabajo artístico y todo aquello que transmite al entrar en contacto con nuestros sentidos. La importancia de un contenido que logre conmover a aquél que está del otro lado, poder llegar a él sin necesidad de palabra alguna.
Colores Primarios se vistió de fiesta esta semana para celebrar el día del periodista. Destacamos la importancia de la libertad de expresión y el papel fundamenta que este oficio tiene en la sociedad actual.
La figura como base del trabajo artístico y todo aquello que transmite al entrar en contacto con nuestros sentidos. La importancia de un contenido que logre conmover a aquél que está del otro lado, poder llegar a él sin necesidad de palabra alguna.
Colores Primarios se vistió de fiesta esta semana para celebrar el día del periodista. Destacamos la importancia de la libertad de expresión y el papel fundamenta que este oficio tiene en la sociedad actual.
miércoles, 5 de junio de 2013
Programa del viernes 31/05/13
El viernes 31/05/13 tuvimos la visita de Gloria Polo, investigadora artística y miembro de la Academia Nacional de Bellas Artes delegación Formosa.
Compartió con nosotros su visión acerca del arte a nivel nacional y extendió una invitación al auditorio para la muestra individual a realizarse en Formosa sobre el reconocido artista plástico Roberto Duarte, cumpliendo así con la crucial tarea de acercar el arte al público y lograr una representación federal del arte argentino.
Segmento de Cámara:John Baston
Segmento de tango: Alberto Castillo
COLORES PRIMARIOS - Programa 24/05/13
Nos visito el artista plástico Leo Faillace.
Segmento de cámara: Jean Baptiste Lully
Segmento de Tango: Carlos Gardel.
Programa 17/05/13
Entrevistamos al artista plástico y profesor de historia del arte Lucio Martín Tirao
que dicta su cursos en Guijuana de Arte, Anchorena 914 - Buenos Aires.
Segmento de cámara: Girolamo Frescobaldi.
Segmento de tango: Nely Omar
lunes, 13 de mayo de 2013
Programa - 10/05/13
Nos visitaron las artistas plásticas
Marina Frascara y Adriana Torres,
integrante del grupo “Cuatro valores”
que exponen sus obras
en la galería de arte Raíces Americanas
junto a Rodolfo Martínez y Raúl Copello
Segmento de cámara: Danza Medieval
Segmento tanguero: Les Luthiers
jueves, 9 de mayo de 2013
Programa - 03/05/13
Nos visito el artista plástico Rodolfo Martínez, integrante del
grupo “Cuatro valores” que exponen sus obras
en la galería de arte Raíces Americanas
Segmento de cámara: Cimarossa
Segmento tanguero: Sandra Luna
lunes, 29 de abril de 2013
Programa - 26/04/13
Entrevistamos a la Directora del
Museo Benito Quinquela Martín,
Maria Sabato por la presentación del
catálogo patrimonial
Segmento de cámara: A. Vivaldi
Segmento tanguero: E. Rivero
lunes, 22 de abril de 2013
Programa - 19/04/13
Entrevistamos a la artista plástica Alejandra Adorno Menduiña
expositora de Guijuana de arte.
Segmento tanguero: Carlos Gardel
martes, 16 de abril de 2013
Programa - 12/04/13
Para referirse a la muestra “Homenaje a Chaplín” del Maestro Roberto Duarte, nos visito la artista y marchand Martha Zullo
Segmento de cámara: W. A. Mozart
Segmento tanguero:
D´Agostino - Vargas
jueves, 11 de abril de 2013
Programa - 05/04/13
Nos visito Ricardo Zielinsky, Director de la Galría Art & Modern deBarcelona, España
Quien trajo la muestra de Joan Miró al Museo de Arte Contemporáneo Lucy Mattos
Segmento de cámara: D. Scarlatti
Segmento tanguero: Julio Sosa
martes, 26 de marzo de 2013
Programa - 22/03/13
Entrevistamos a la artista plástica Alejandra Conti,
docente del Instituto Vocacional de Arte Albarden
Segmento de cámara: A. Vivaldi
Segmento tanguero: Discepolo
martes, 19 de marzo de 2013
Programa - 15/03/13
Nos visitaron las artistas plásticas
Marina Frascara y Adriana Torres
Marina Frascara y Adriana Torres
expositoras de Arte en Cultura, Bernardo de Yrigoyen 972 -
Lunes a viernes de 10 a 18 hs.
Segmento de cámara: Pro Arte
Segmento tanguero: L. Merico
jueves, 14 de marzo de 2013
Programa - 08/03/13
Nos visitó el artista plástico Emilio Sampietro expositor de
Arte en Cultura, Bernardo de Yrigoyen 972
Lunes a viernes 10 a 18 hs.
Lunes a viernes 10 a 18 hs.
Segmento de cámara: G. F. Haendel
Segmento tanguero: T. Merello
martes, 5 de marzo de 2013
Programa - 01/03/13
Entrevistamos al Director de la Asociación Estimulo de Bellas Artes, Dr. Hugo Guido.
Segmento de cámara: W. A. Mozart
Segmento tanguero: E. Rivero
miércoles, 20 de febrero de 2013
Programa Nº 381 – 15/02/13
Nos visito la artista plástica y curadora del espacio de arte del C.U.I. Beatriz Papotto
Segmento de Cámara: Golfrey Finger.
Segmento de tango: O. Berlingeri.
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