PREMIO RAÍCES 2013 - 22/09/13

 PREMIO RAÍCES 2013

Mejor Programa Artístico Cultural

Mejor labor periodística: Maite Paladini

Nos entrego la distinción el Sr. Osvaldo Napo, periodista, Director radial y Embajador de la Paz

Programa del 20/09/13

Este viernes el eclecticismo que caracteriza a Colores Primarios se hizo aun más diverso al llevar a nuestros oyentes desde los acordes del prodigioso Bernardo Baraj, hasta los clásicos tangos característicos del Río de la Plata pasando por las propuestas que serán traídas desde tierras formoseñas hasta el excelso arte de Gloria Polo.

El saxofonista Bernardo Baraj se encuentra trabajando como parte del nuevo espectáculo que presentará Charly García en el Teatro Colón dentro de unas semanas. Además planea presentarse en una faceta poco conocida: la de cantante y pianista en un nuevo show próximo a estrenarse.

El intercambio regional que nuestros conductores ha logrado con la delegada formoseña de Bellas Artes Gloria Polo pisará fuerte en la galería Raíces Americanas en los meses venideros: se presentarán ocho jóvenes artistas de esas tierras para mostrar al público a través de su arte ese otro mundo que se descubre en la mítica Formosa.

Habrá además un espacio enteramente dedicado al arte wichi y toba, entre otros, en donde se buscará el intercambio cultural y la expansión del mercado de las artesanías correspondientes a nuestros grupos étnicos.     

Segmento de camara: Cantigas de Alfonso el Sabiohttp://www.youtube.com/watch?v=dVKLo9YepUg&feature=share&list=PL3464ABCB8FA37703

Segmento de tango: Carlos Gardel http://youtu.be/hjrPDulwEcY

Programa 13/09/13

Este viernes tuvimos como invitado al dibujante Jorge Tapia, quien también se desempeña como integrante de la Academia Nacional de Bellas Artes.

Tapia define el dibujo como la disciplina proveedora de todas las otras artes, ya que es  la base fundamental para su desarrollo. Lo considera como la técnica más analítica, pura y menos experimental y, posiblemente, la primera que surgió de la creación humana.

Los materiales empleados se han mantenido dentro de la misma línea, aunque encontramos algunas variantes dentro de lo experimental como es el caso del dibujo con pólvora quemada.

Encuentra a las nuevas generaciones como artistas que mantienen la pureza y seriedad de la disciplina con una excelente formación tanto intelectual como práctica.

En lo referente a los fundamentos y bases de la Academia, nuestro invitado destaca la búsqueda constante de preservación de las grandes obras así como la protección de nuestro legado histórico a nivel artístico y cultural. Además, ha surgido un interés notable por llevar la academia a “la calle” a través de seminarios, conferencias y distintos talleres abiertos al público. 

SEGMENTO DE CÁMARA: http://youtu.be/9WSocbpS6hg

Programa 06/09/13

 Este viernes Colores Primarios anunció la inauguración de la muestra “Entre la magia y el Logos: el símbolo.” de la artista plástica Marina Frascara, la cual se está exponiendo en la galería de arte Raíces Americanas.

Presentando dos series totalmente diferentes pero unidas por un trasfondo de estilo y concepción única del mundo, dicha muestra se halla distribuida en dos pisos distintos de la galería: el primero consta de obras llenas de los más vivos colores, los cuales dan cuenta del poder de lo femenino aunado con la intuición y los cuatro elementos. Mujeres de cabellos infinitos que nacen del punto neurálgico de la ratio pero apuntan a lo inconmensurable de lo divino, de lo celestial. Mujeres que son sibilas, sirenas o sacerdotisas y muestran al que las mira lo inefable de la intuición femenina.

La segunda serie consta de obras realizadas con una técnica muy particular, utilizando brea, que juega con luces y sombras, que utiliza el blanco del fondo para lograr formas únicas y conmovedoras. 

En nuestra sección de tango, tuvimos en entrevista telefónica a Ricardo Merculan, cantante de tango y parte de la agrupación Partulán. Conformado por tres integrantes apasionados por éste genero tan nuestro, decidieron hacer del tango una suerte de arte itinerante el cual gracias a su sencillez, pero no por eso menos profunda manera de interpretarlo, con sólo dos guitarras y una voz, lograron transformarlo en un espectáculo único que devuelve al tango sus raíces originales.

Con un repertorio enfocado en la década del ’30 que incluye clásicos y temas poco conocidos, esta agrupación demuestra que las nuevas generaciones pueden retomar el núcleo mismo del genero y jugar con distintos matices sin que ello implique banalizarlo. 

SEGMENTO DE CÁMARA: http://youtu.be/aJhZ45Gzel8

Entre los años 1782 y 1785 Baltasar Jaime Martínez Compañón —obispo de Trujillo en el Virreinato del Perú— hizo un largo viaje para conocer la región que tenía a su cargo. Producto de este viaje son la serie de más de mil 400 ilustraciones que Martínez Compañón enviara al rey de España .
Estas imágenes, que están actualmente en la biblioteca del Palacio Real de Madrid, se conocen hoy como el Códice Martínez Compañón. 
Las partituras del Códice Martinez Compañón plasmaron piezas populares de la época, de las que hoy hay escasos ejemplos, y en sus ilustraciones encontramos un antecedente lejano de las actuales danzas con pañuelos del continente. 
Una de estas partituras correspondía a la cachua "La Despedida de Guamachuco"

Programa del 30/08/13

Este viernes recibimos en nuestros estudios al artista plástico José Anzalena, quien entre anécdotas y relatos nos puso al tanto sobre su visión del arte contemporáneo y la forma en la que practica la pintura y el dibujo.

Todo arte es un lenguaje que tiene sus propias variantes, tiene la posibilidad de transmitir infinidad de emociones, pensamientos o verdades. Anzalena, siempre con el dibujo como base, busca a critica y el diálogo con el espectador a través de sus obras, las cuales generan desde las criticas más férreas hasta los más grandes reconocimientos.

Con una muy interesante postura sobre el mundo que le rodea, mira la realidad desde una perspectiva profunda que se evidencia en cada uno de sus trabajos. El contacto con el pasado de aquello que lo inspira tiñe su obra de veracidad mezclada con pinceladas del ayer.

Segmento de cámara: Antonio Vivaldi 

Segmento de tango: Rubén Juarez

Programa del 23/08/13

Este jueves nos comunicamos en vía telefónica con nuestro conductor Pablo Duarte, quien se encuentra en la hermosa provincia de Formosa, lugar hasta donde ha llegado el arte del maestro Duarte en una muestra de pinturas llevada a cabo en el Instituto de Arte Oscar Alberto Albertazi.

Junto a Pablo tuvimos en entrevista telefónica a Lilian -- , artista plástica y directora de la Fundación Gran Chaco. Lilian nos puso al tanto sobre las diversas actividades realizadas por esta organización, la cual se encarga de contribuir al mejoramiento de la calidad de vida, la conscientizacion sobre el manejo de la producción de artesanías locales educando a más de 1200 mujeres de diferentes comunidades indígenas.

La capacitación a través de los años de estas artesanas les ha brindado una nueva esperanza abriéndoles el panorama tanto a nivel educativo como cultural, mejorando sus productos sin mermar la calidad ni atentar contra los procesos originales al momento de producirlos. Además, el proyecto “El futuro está en el monte” ha implementado las plantaciones de algarrobo, logrando la expansión del mercado y nuevos puestos de trabajo.

El secretario de cultura, Freddy Jara, habló sobre los distintos planes culturales que hay en la provincia, la fuerte impronta humanitaria y el arduo trabajo que se realiza en la provincia para alcanzar el empoderamiento de las comunidades autóctonas. 

Segmento de cámara: http://youtu.be/XwO6JImvc6E
Fragmento de la Sonata en trío (Anónimo, S. XVIII) - "Archivo Musical de Chiquitos" (AMCh), Bolivia. (Dos violines y bajo continuo). Intérpretes: Ensemble Elyma - Capilla Cisplatina - Ensamble Luis Berger. (Director: Gabriel Garrido).
"El llamado Barroco Misional, es el repertorio que se interpretaba en los siglos XVII y XVIII en las antiguas reducciones jesuíticas que se extendían por Argentina, Brasil, Paraguay y Bolivia.

Segmento de tango: http://youtu.be/qKIko5WqROA
Cuando daban las 14:30 del sábado 27 de agosto de 1994, "El Polaco" calló para siempre su voz. Un diario comento entonces: "Se fue el último gran cantor del tango".

"Sería una simplicidad imperdonable afirmar que Goyeneche fue sólo un buen cantor. Inauguró todo un cosmos tanguístico al fabricar climas con voz y gestos en cada uno de sus tangos, como si se tratara de un decorado añadido y preciso" escribió Jorge Göttling a su muerte.

Programa del 16/08/13

Este viernes tuvimos como artista central de nuestro programa al icónico Xul Solar, cuyas obras se están exponiendo en la Bienal de Venecia. Revisar a los grandes maestros de las artes ayuda a comprender el presente y a apreciar desde una perspectiva diferente esas obras que han quedado selladas en la identidad de nuestro pueblo. 
Solar, cuyo recorrido tanto vital como artístico fue más allá del canon de la época, emigró a Europa durante su juventud haciendo camino por los más diversos lugares: Londres, Munich y Venecia fueron sólo algunos de ellos.
Experiencias que atravesaron al ser humano para después ser plasmadas en las más prolíficas piezas: desde su tan conocida obra plástica, pasando por la literatura y el teatro; Xul Solar supo explotar y explorar todas y cada una de las sensaciones que lo movilizaron.
No es casual, entonces, que hoy su trabajo sea tomado como referente tanto nacional como internacionalmente

Roberto "Polaco" Goyeneche " De Barro" de S. Piana y H. Manzi http://youtu.be/Hui8SPxir8w
La Spagna - Danza Alta de Francisco de La Torre (1460-1504) http://youtu.be/Nk8qJuba1y4